Kaum ein Fernsehfilm konnte bisher so viele europäische Filmstars in sich vereinen wie dieser: Les Misérables – die filmische Umsetzung von „Die Elenden“ aus der Feder von Victor Hugo. Gérard Depardieu, Veronica Ferres, John Malkovich, Charlotte Gainsbourg und Christian Clavier sind nur ein paar der klingenden Namen, die Les Misérables zu bieten hat. Der Film ist mit knapp 6 (!) Stunden á vier Teile wohl einer der längsten Buchverfilmungen überhaupt, jedoch dank der Länge sehr detailgetreu umgesetzt: Jean Valjean wandert aufgrund des Diebstahls eines Brotes ins Zuchthaus - für 20 Jahre. Als er entlassen wird, will Valjean ein neues Leben beginnen und avanciert binnen weniger Jahre unter falschen Namen zum Bürgermeister einer kleinen Stadt. Doch dann wird er von seiner Vergangenheit eingeholt: Der ehemalige Leiter seines Zuchthauses, Kommissar Javert, will Valjean auffliegen lassen. Valjean und seine Adoptivtochter Cosette müssen sich in ein Kloster zurückziehen. Als Cosette erwachsen wird, muss sich Valjean eingestehen, dass seine Gefühle ihr gegenüber schon lange nicht mehr rein väterlicher Natur sind. Doch Cosette hat sich in den Studenten Marius verliebt, der mit seinen Freunden in Paris eine Revolution vorbereitet... Eine weitere sehr sehenswerte flimmit-Neuerscheinung dieser Woche ist das ungarische Drama „Overnight“ über den Börsenmakler Peter, der nicht nur ...

Ein (etwas gruseliger) Blick in die Zukunft ist der Film „Affären à La Carte“ für alle Kinofans unter 30, die in einer Großstadt leben, gerade ihre Karriere planen und sich langsam auf Beziehungen einlassen. Und so lernt der Twen, dass zwar die Karriere einigermaßen laufen wird, ein Haus oder eine schöne Wohnung keine Utopie mehr ist, vielleicht auch eine Heirat drinnen ist – aber der Rest läuft genau so ab, wie auch schon in den rebellischeren Jugendjahren. Nur ein bisschen stilvoller. Da fliegen schon mal verbale Messer und schneiden ins Fleisch, und die Retourkutsche folgt sofort. Zwei verheiratete Paare, eine Salsalehrerin, ein verliebter Tapezierer, und das unorthodoxe Paar, wo Er ungefähr 30 Jahre älter ist und sich besser mit ihrem Vater als mit Ihr versteht – diese bunt gemischte Truppe trifft sich in einer schönen Bobo-Wohnung zu einem Dinner. Und der Ausgang, obwohl nicht wirklich dramatisch dargestellt, ist für alle lebensverändernd: Fremdgehen, ein Unfall und Karrieresprünge. Die Dinnergäste in "Affären à La Carte" bewahren dennoch immer Haltung: Es gibt kein Geschrei, niemand lässt sich volllaufen, auch von pathetischen Tischreden wird abgesehen. Hinter vorgehaltener Hand kultivierte Antipathien kommen gelegentlich zum Vorschein, um dann schnell weggelacht zu werden. Es wird lieber ein bisschen geheuchelt ...

Wenn Klaus Kinski in einem Film spielt, dann – mal ehrlich – tritt der Plot meist durch dessen geniale Performance und seiner hervorragenden sowie einprägsamen Gestik  in den Hintergrund. Kinski kann man zwei Stunden lang anstarren, bekommt entweder Alpträume oder Schluckauf, ohne auch nur zu realisieren, welches Genre man soeben gesehen hat. Wenn aber Kinski UND eine geniale Story aufeinandertreffen, dann ist das einfach nur noch ganz großes Kino: „Mörder des Klans“ spielt im alten Mexico. Räuber, Gold und Überfälle sind ein absolutes Muss für Western- sowie Kinski-Fans. Ebenso große Stars treten in „Krach mit der Kompanie“ auf: Dean Martin und der größte Komiker aller Zeiten, Jerry Lewis, bringen als Varietékünstler jeden Abend ihr Publikum zum Lachen. Aber erst die Einberufung in die Armee stellt die Freundschaft der Beiden auf eine harte Probe. Und noch schlimmer wird es, als die Ex-Freundin auftaucht. Ein Mimikspiel der ganz Großen der alten Hollywoodliga. Und noch einen Klassiker haben wir für euch: Cary Grant spielt in der Srewballkomödie „His Girl Friday“ den Redakteur und Herausgeber Walter, der verzweifelt seine Ex zurückhaben möchte. Dabei jagt eine Katastrophe die nächste, aber Cary Grant gilt nicht umsonst als Urgestein des charmanten Gentleman: Mit Witz und seinem grandiosen Aussehen meistert er ...

Harry Haller hat ein Leben als Außenseiter gewählt. Er sieht sich selbst als eine Mischung aus Mensch und einsamen „Steppenwolf“. Da aber der Mensch nicht für so ein Leben geeignet ist, auch wenn er sich selbst dafür entschieden hat, beschließt Harry, sich an seinem 50. Geburtstag das Leben zu nehmen. Die Sehnsucht nach Zugehörigkeit, nach Harmonie und Liebe kollidiert mit dem Drang nach Freiheit und der Verachtung für alles Normale. So schlittert er immer tiefer in eine existenzielle Krise. Aber wie es meistens an solchen einschneidenden Lebensabschnitten passiert, trifft der lebensmüde Mann Hermine. Eine scheinbar oberflächliche, dafür umso lebenslustigere Frau, die ihn wieder in das „normale“ Leben einführt. „Der Steppenwolf“ ist die Verfilmung des gleichnamigen Klassikers von Hermann Hesse und die perfekte Alternative für jene, denen 290 Seiten an einem Samstagabend zu heftig sind oder eine hervorragende Leistung des schwedischen Schauspielers Max von Sydow vorziehen. Übrigens war nicht der 1946 an Hesse verliehene Nobelpreis der Auslöser für das aufkommende Interesse an der Literatur des Autors. Vielmehr lag einer der Gründe in dem anglo-amerikanischen Bestseller „The Outsider“ von Colin Wilson. Ein 25-jähriger Amateur analysiert in diesem 1956 erschienen Buch den Typus des Outsiders anhand von Werken namhafter Personen. In einem ganzen Kapitel ...

Harald Schmidt hat es getan. Maschek tut es regelmäßig. Und eine Menge (mehr oder weniger) anonymer Filmfans tut es – und wird damit unter Umständen sogar richtig berühmt. Die Rede ist von sogenannten „Fandubs“ oder zu deutsch „Synchros“ – also Fansynchronisationen von Filmen, Serien oder sonstigen TV-Schnipseln, die auf Youtube und anderen Plattformen hochgeladen, geteilt und tausendfach angesehen werden. Dabei geht es nicht nur darum die Figuren lippensynchron nachzusprechen, sondern im besten Fall dem Film eine komplett neue Handlung oder skurille Sichtweise zu geben. Angefangen hat hierzulande – soweit die Legende – alles noch vor Zeiten von Youtube & Co. Ein paar Trekkies setzten sich damals vor den Fernseher und nahmen sich gemeinsam ein paar Episoden von „Star Trek – Next Generation“ vor. Die dabei entstandenen Filmchen stellten sie ins Internet zum Download bereit. Binnen kurzer Zeit erlangten diese in der Internetgemeinde einen wahren Kultstatus unter dem Namen „Sinnlos im Weltraum“. Was folgte, waren viele (oft schlechte) Nachahmer – bis auf einen: „Sinnlos in Mittelerde – Lord of the Weed“ konnte dank der damals gerade aufstrebenden Plattform Youtube sein Vorbild sogar noch an Bekanntheit (und genialer Hirnlosigkeit) übertreffen. In den vergangenen Jahren bildete sich eine lebhafte Synchroszene im Netz. Die Ergebnisse ...

Neu, neuer, noch mal neu und am Neuesten: Auf flimmit haben wir für euch sechs neue Filme bereitgestellt. Für Gewitterabende lohnt sich „Down“ – Horror pur, wenn sich ein mörderischer Aufzug selbstständig macht; allerdings nur zu empfehlen, wenn man eine gute Kondition hat und danach die Möglichkeit hat, die Treppe zu nehmen. Auch nahezulegen für einen Abend zu zweit, denn Panikschreie und Nervenkitzel sorgen dafür, dass garantiert kein Zentimeter Raum zwischen euch bleibt. Etwas besinnlicher geht es beim „Steppenwolf“ zu. Zerissenheit und Einsamkeit dominieren das Leben des Professors Harry Haller, daher beschließt er, sich an seinem 50. Geburtstag das Leben zu nehmen. Doch dann tritt überraschend Hermine in sein Leben... ein Film für alle, denen der 290 Seiten Schmöker von Hermann Hesse zu lang ist. Deep Throat ist nicht nur eine Skandalverfilmung, sondern auch ein Pseudonym von Mark Felt, dem Informanten von Bob Woodward und Carl Bernstein in der Watergate-Affäre. In „Ich liebe Dick“ wird dieses Thema in satirischer Weise aufgearbeitet. Die 15-jährigen Schülerinnen Betsy Jobs und Arlene Lorenzo treffen sich in der Wohnung eines der Mädchen, die sich im Watergate-Gebäudekomplex befindet. Dabei werden sie Zeugen des Einbruchs in die Räume der Demokratischen Partei. Am nächsten Tag besucht ihre Schulklasse das Weiße ...

Dänemark ist gemessen an seiner Größe nur halb so groß wie Österreich (wenn man Grönland mal außen vor lässt), hat nur knapp 5 Millionen Einwohner, hat der Welt viele bunte Steine in Form von Lego gebracht und scheint auf den ersten Blick ein Land voller freundlicher, netter Menschen zu sein. Doch scheinbar braucht diese Idylle ein filmisches Ablassventil, das sich in schwarzem Humor, Wortwitz, meist viel Blut, innovativem Erzählstil und einer skurrilen Rahmenhandlung widerspiegelt. So zählen dänische Filmexporte wie "Nachtwache", "Adams Äpfel", "Dänische Delikatessen", "Wilbur Wants To Kill Himself" oder auch alle Werke der beiden Dogma-Begründer Thomas Vinterberg und Lars von Trier bereits seit Jahren zu den Vorzeigeproduktionen des europäischen Kinos und sorgen auch international für Aufsehen (wir erinnern uns an Lars von Triers "Antichrist"-Diskussion in Cannes). Lasse Spang Olsen hat 1999 mit "In China essen sie Hunde", basierend auf einem Drehbuch von Anders Thomas Jensen, eine bluttriefende Gangster-Actionkomödie mit rabenschwarzem Humor geschaffen, deren derber Wortwitz und finales Massaker sich durchaus mit Werken von Quentin Tarrantino messen lassen kann. Der Bankangestellte Arvid (Dejan Cukie) ist ein notorischer Langweiler, dessen durchgeplantes, spannungsarmes Leben als Bankangestellter von seiner Freundin Hanne nur noch hämisch beäugt wird. Sein Leben ändert sich jedoch schlagartig, als er einen Bankräuber ...

Wenn die Vorlage für einen Film von realen Menschen kommt, noch dazu von Menschen wie Marga Spiegel, dann können auch die abgebrütesten Leute die Tränen nicht mehr zurückhalten. Marga Spiegel ist mittlerweile 97 Jahre alt und ist Jüdin. Man muss kein Mathegenie sein, um sich auszurechnen, dass sie damit die grausamen Nazijahre durchleben musste. Der Film „Unter Bauern“ mit Veronica Ferres als Marga feierte gestern auf der Piazza Grande in Locarno seine Weltpremiere. Und 8.000 Zuschauer verstummten. Wenn nach dem Abspann das Publikum still bleibt und es zu einer merkwürdig betroffenen Eigendynamik kommt, dann bekommt man eine Vorstellung davon, wie sehr dieser Film alle Zuseher getroffen hat. 1943: Hitler ist auf dem Höhepunkt seiner Macht, aber von Aufmärschen unter Naziflaggen oder imposanten Inszenierungen der Landung der Alliierten in der Normandie ist hier nichts zu sehen. Das Münsterland ist eben nicht Berlin. Dennoch hätten Marga und ihr Mann Menne keine Chance den Krieg zu überleben, gäbe es nicht die Bauern. Über zwei Jahre riskieren sie ihr eigenes Leben, um Marga, ihren Mann und ihre Tochter zu verstecken. Die Bilder, mit denen Regisseur Ludi Boeken die Handlung unterlegt, spiegeln die Mentalität der westfälischen Bauern wider. Da wird kein großes Aufheben um die neuen ...

In der heutigen Zeit würde die ungarische Gräfin Erzsébet Báthory (Julie Delpy) wohl zum Schönheitschirurgen gehen. Verzweifelt sieht sich die adelige, reiche Witwe mit Falten und Altersflecken auf der einen Seite und dem türkischen Heer auf der anderen Seite konfrontiert. Als wichtigste Verbündete des Königs im Kampf gegen die Türken, reist sie des Öfteren nach Wien und trifft dort den viel jüngeren Istvan Thurzo (Daniel Brühl). In Hollywood würde man wohl eine Frau wie die Gräfin „Cougar“ nennen – eine ältere Frau, die Lust auf Frischfleisch hat (siehe auch Demi Moore). Eine leidenschaftliche Affäre entspringt dieser kurzen Begegnung. Allerdings wird die Verbindung der beiden Verliebten von Istvans intrigantem Vater (William Hurt) sabotiert. Er schickt seinen Sohn fort und sendet einen gefälschten Brief an Erzsébet. Dieser enthält die Aussage, dass sie zu alt für den jungen Thurzo sei. Diese Tatsache quält nicht nur moderne Frauen, auch um 1600 war dies eine Beleidigung und Kränkung unermesslichen Ausmaßes. Aber während heutzutage die Möglichkeit zum Klagen und der Konsumation der teuersten Hautcremes besteht, so musste die Gräfin auf ein anderes Mittel zurückgreifen. Ein Zufall machte die Gräfin glauben, dass Jungfrauenblut den Alterungsprozess aufhalte. Und wie es auch bei Schönheitsoperationen ist, irgendwann bekommt man nicht mehr genug. ...

Wie kauft der moderne Mensch von heute einen Film im Internet? Er klickt auf www.flimmit.com und... ja, und wie es weitergeht, das erklärt Euch unser neuer Film „Modern Movie Times“ - ganz nach dem Motto: Load > Burn > Cinema! Viel Spaß bei „Modern Movie Times“ – by the way unsere ganz persönliche Hommage an die Stummfilmzeit ;) Euer flimmit-Team Get the Flash Player to see this player. var flashvars = { file: "http://trailer.flimmit.com/blog/modern-movie-times.mp4", streamer: "", screencolor: "FFFFFF" }; var params = { allowfullscreen: "true", allowscriptaccess: "always" }; swfobject.embedSWF("/player/player.swf","container","444","360","9.0.115","/player/swfobject/expressInstall.swf",flashvars,params); P.S.: Natürlich findet Ihr „Modern Movie Times“ auch auf Youtube: http://www.youtube.com/flimmit